Berühmte antike griechische Bildhauer

Diese sechs Bildhauer (Myron, Phidias, Polyclitus, Praxiteles, Scopas und Lysippus) gehören zu den bekanntesten Künstlern im antiken Griechenland. Die meisten ihrer Werke sind verloren gegangen, es sei denn, sie sind in römischen und späteren Kopien erhalten.

Kunst während der archaischen Periode wurde stilisiert, aber während der klassischen Periode realistischer. Die Skulptur der späten Klassik war dreidimensional und von allen Seiten zu betrachten. Diese und andere Künstler halfen dabei, die griechische Kunst zu bewegen - vom klassischen Idealismus zum hellenistischen Realismus, indem sie weichere Elemente und emotionale Ausdrücke einmischten. 

Die beiden am häufigsten zitierten Informationsquellen über griechische und römische Künstler sind der CE-Schriftsteller und Wissenschaftler Plinius der Ältere (der starb, als Pompeji ausbrach) und der CE-Reiseschriftsteller Pausanias aus dem 2. Jahrhundert.

Myron von Eleutherae

5. Jh. V. (Frühe Klassik)

Ein älterer Zeitgenosse von Phidias und Polyclitus und ebenso ein Schüler von Ageladas, Myron von Eleutherae (480-440 v. Chr.), Arbeitete hauptsächlich in Bronze. Myron ist bekannt für seinen Discobolus (Diskuswerfer), der sorgfältige Proportionen und Rhythmen aufwies.

Plinius der Ältere argumentierte, dass Myrons berühmteste Skulptur die einer bronzenen Färse war, angeblich so naturgetreu, dass man sie für eine echte Kuh halten könnte. Die Kuh wurde zwischen 420 und 417 v. Chr. Auf der Athener Akropolis untergebracht, dann in den Friedenstempel in Rom und dann in das Forum Taurii in Konstantinopel gebracht. Diese Kuh war fast tausend Jahre lang zu sehen - der griechische Gelehrte Procopius berichtete, dass er sie im 6. Jahrhundert n. Chr. Gesehen hatte. Es war das Thema von nicht weniger als 36 griechischen und römischen Epigrammen, von denen einige behaupteten, dass die Skulptur von Kälbern und Bullen für eine Kuh gehalten werden könnte, oder dass es sich tatsächlich um eine echte Kuh handelte, die an einem Steinsockel befestigt war.

Myron kann ungefähr auf die Olympiaden der Sieger datiert werden, deren Statuen er hergestellt hat (Lycinus, 448, Timanthes, 456 und Ladas, wahrscheinlich 476)..

Phidias von Athen

c. 493-430 v. Chr. (Hochklassik)

Phidias (buchstabiert Pheidias oder Phydias), der Sohn von Charmides, war ein Bildhauer aus dem 5. Jahrhundert v. Chr., Der für seine Fähigkeit bekannt war, in fast allem zu formen, einschließlich Stein, Bronze, Silber, Gold, Holz, Marmor, Elfenbein und Chryselephantin. Zu seinen berühmtesten Werken gehört die fast 40 Fuß hohe Statue der Athene aus Chryselephantin mit Platten aus Elfenbein auf einem Kern aus Holz oder Stein für das Fleisch und feste Goldvorhänge und Ornamente. Eine Statue des Zeus in Olympia wurde aus Elfenbein und Gold gefertigt und zu einem der sieben Weltwunder der Antike gezählt.

Der athenische Staatsmann Pericles beauftragte Phidias mit mehreren Arbeiten, darunter Skulpturen, um den griechischen Sieg in der Schlacht bei Marathon zu feiern. Phidias gehört zu den Bildhauern, die mit der frühen Verwendung des "Goldenen Schnitts" in Verbindung gebracht wurden, dessen griechische Darstellung der Buchstabe Phi nach Phidias ist.

Phidias, der beschuldigt wurde, versucht zu haben, Gold zu unterschlagen, bewies aber seine Unschuld. Er wurde jedoch der Ehrlosigkeit beschuldigt und ins Gefängnis gebracht, wo er laut Plutarch starb.

Polyklit von Argos

5. Jh. V. Chr. (Hochklassik)

Polyclitus (Polycleitus oder Polykleitos) schuf eine goldene Elfenbeinstatue von Hera für den Tempel der Göttin in Argos. Strabo nannte es die schönste Darstellung von Hera, die er jemals gesehen hatte, und es wurde von den meisten alten Schriftstellern als eines der schönsten Werke aller griechischen Kunst angesehen. Alle anderen Skulpturen waren in Bronze.

Polyclitus ist auch bekannt für seine Doryphorus-Statue (Speerträger), die sein Buch Kanon illustrierte, eine theoretische Arbeit über ideale mathematische Proportionen für menschliche Körperteile und über das Gleichgewicht zwischen Spannung und Bewegung, bekannt als Symmetrie. Er schuf Astragalizontes (Knöchelknochenspielende Jungen), das einen Ehrenplatz im Atrium des Kaisers Titus hatte.

Praxiteles von Athen

c. 400-330 v. Chr. (Späte Klassik)

Praxiteles war der Sohn des Bildhauers Cephisodotus the Elder und ein jüngerer Zeitgenosse von Scopas. Er hat eine große Vielfalt von Männern und Göttern geschaffen, sowohl Männer als auch Frauen. und er soll der erste gewesen sein, der die menschliche weibliche Gestalt in einer lebensgroßen Statue modellierte. Praxiteles verwendete hauptsächlich Marmor aus den berühmten Steinbrüchen von Paros, aber auch Bronze. Zwei Beispiele für die Arbeit von Praxiteles sind Aphrodite von Knidos (Cnidos) und Hermes mit dem Säugling Dionysos.

Eines seiner Werke, das den Wandel in der griechischen Spätklassik widerspiegelt, ist die Skulptur des Gottes Eros mit einem traurigen Gesichtsausdruck, der, wie einige Gelehrte sagten, von einer damals modischen Darstellung der Liebe als Leiden in Athen ausgeht. und die wachsende Popularität des Ausdrucks von Gefühlen im Allgemeinen durch Maler und Bildhauer während der Periode.

Scopas von Paros

4. Jh. V. Chr. (Späte Klassik)

Scopas war ein Architekt des Tempels der Athena Alea in Tegea, der alle drei Befehle (dorisch und korinthisch außen und ionisch innen) in Arkadien verwendete. Später fertigte Scopas Skulpturen für Arcadia an, die von Pausanias beschrieben wurden.

Scopas arbeitete auch an den Reliefs, die den Fries des Mausoleums von Halikarnassos in Karien schmückten. Möglicherweise hat Scopas nach seinem Brand im Jahr 356 eine der Skulpturen am Tempel der Artemis in Ephesus angefertigt. Scopas fertigte eine Maenadenskulptur in Bacchic-Wahnsinn an, von der eine Kopie erhalten ist.

Lysippus von Sicyon

4. Jh. V. Chr. (Späte Klassik)

Als Metallarbeiter brachte sich Lysippus die Bildhauerei selbst bei, indem er die Natur und den Kanon von Polyclitus studierte. Lysippus 'Werk zeichnet sich durch naturgetreuen Naturalismus und schlanke Proportionen aus. Es wurde als impressionistisch beschrieben. Lysippus war der offizielle Bildhauer von Alexander dem Großen.

Über Lysippus wird gesagt, dass "während andere Männer gemacht hatten, wie sie waren, er sie gemacht hatte, wie sie dem Auge erschienen". Es wird angenommen, dass Lysippus keine formale künstlerische Ausbildung hatte, sondern ein produktiver Bildhauer war, der Skulpturen von Tischgröße bis Koloss schuf.

Quellen

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